Arte come unità del molteplice. I fondamenti critici di Leo Steinberg

Tra i più brillanti e controversi intellettuali del Novecento, il critico e storico dell¿arte americano Leo Steinberg (1920-2011) è una figura complessa e affascinante. Questo libro tenta ¿ per la prima volta ¿ di ripercorrerne e analizzarne la vita e il pensiero, mettendone in luce il contributo allo sviluppo metodologico e teorico dalla disciplina storico-artistica dalla metà del secolo scorso a oggi. Seguendo il doppio binario dei suoi studi, rivolti all¿arte rinascimentale e barocca e a quella del Novecento, il libro chiarisce ¿ anche attraverso i materiali inediti del suo archivio ¿ i fondamenti concettuali e critici del suo lavoro, prendendone in esame l¿interpretazione di artisti quali Leonardo, Michelangelo, Caravaggio, Borromini, Rodin, Picasso, Johns e Rauschenberg, nonché i suoi libri più noti: Other Criteria (1972) e il dibattutissimo La Sessualità di Cristo nell¿arte rinascimentale e il suo oblio nell¿epoca moderna (1983; trad. it. 1986). Attraverso l¿analisi di questioni come il rapporto tra forma e contenuto, il simbolismo e i suoi livelli di significato, le ambiguità della rappresentazione, il corpo e lo spettatore, se ne ricava il profilo di uno storico dell¿arte dall¿acuta intelligenza visiva per il quale interpretare significava, principalmente, dare ragione di quella molteplicità d¿intenzioni e istanze che solo l¿opera d¿arte sa ridurre a unità. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.